在2002年开始举办GEISAI艺术祭，发掘艺术界中的新人，让新人可以在自己的画廊得到曝光，为新世代艺术家开了一道门。 虽然老爷子村上隆（Takashi Murakami）的作品不少美术馆都能见得到，但小T还是觉得可以扒一扒，借助他最近在新加坡的大展深挖一下，让朋友们更系统地了解这位超扁平艺术风格的领军人物。 迷幻多彩的花朵是村上隆作品中重複出現的主題，這些豐富明亮的植物有時更與頭骨圖像並置，創造出獨特的二分方法。
- 村上隆也早已得到了他当初创作Mr.DOB时两个为什么的答案。
- 村上隆 LV 村上隆在精英文化与大众文化、动漫与时装精品、西方与东方之间，找寻到了一座沟通的桥梁。
- 村上隆的设计，比如那些疯狂彩蘑菇，在他自己心中，都代表着一种沉重的社会意义，表达他对于这个日益“su-perflat”的世界的不安。
- 这位在国外如此受人尊敬的艺术家却在日本本国遭人唾弃白眼，日本的美术界根本不认同他的作品是艺术，“仅仅是把卡通画得很大，也能称作艺术吗？
- 因为在印尼的华人House足够大，挂村上隆的大画幅才能够面子。
村上隆用作品成功打通了东西方，打通了高低端，甚至打通了艺术和商业之间的“任督二脉”，成为目前当代艺术史上最不可思议的突破者。 后来，村上隆却把这些东西完全抛开，开始了自己个性鲜明的当代波普创作。 村上隆桌布2025 “日本人单件艺术作品的史上最高价”，是欧美艺术界对村上隆作品的形容。 村上隆，日本波普艺术家，一九六二年在东京出生，获得东京艺术大学美术系博士学位，是一位接受了长达十一年的日本传统美术教育的正统科班生。
村上隆桌布: 村上隆
偶然的一次乘地铁出行时，村上隆看见了几只老鼠在候车厅争食，看到被挤开的小老鼠吱吱作响。 他忽然意识到，这不正是现在流浪在纽约街头的自己么。 村上隆桌布2025 这是东南亚的第一个大型个展，旨在探索村上隆艺术生涯中的动态实践与心路历程，展示日本战后到1990年代经济泡沫至今的社会艺术现象。 有一天，他约村上隆在巴黎见面，对他说要改变LV的历史，让LV展开全新的风格，尤其是LV手袋袋面的字母图案（Monogram）。 因为LV主要销售重点在于手袋，如何为LV手袋营造不同的新形象，对Marc来说是非常重要的事。
- 是一种结合了日本当代流行卡通艺术与传统日本绘画风格特点的产物。
- 其中，Hiropon是一件用玻璃纤维及铁材料塑造而成的卡通少女。
- 值得一提的是，作为此次展览最大的亮点，以标志性的花朵和头骨图案闻名遐迩的‘This Merciless World’ 亚克力绘画亦将面向观众开放了。
- 它有各种各样的笑容，有时看上去非常可爱，有时又面目狰狞，在它刻意天真的外表下，维持着典型日本卡通角色的大眼睛风格。
- 日本大学入学考落榜两次，但是痴迷于画画的小村上隆凭借着不懈努力，终于考取了日本美术学习的最高学府“东京艺术大学”（石上纯也也是这儿毕业的）。
品牌賦予村上隆創作上的靈活性，為藝術和時尚界帶來前所未見的革命。 在 2015 年 12 月 28 日至 村上隆桌布 2016 年 1 月 31 日期間，村上隆在日本東京六本木山開始了限定餐廳 Flower Cafe by Takashi Murakami。 為人熟悉的村上隆花朵成為咖啡、漢堡包、蛋糕上的圖案。
村上隆桌布: 村上隆七色笑臉花原來有著這樣的寓意
於 2004 年完成的村上隆作品《Vapor Trail》在 2007 年的紐約 Sotheby’s 拍賣以高於拍賣前估價 250 倍賣出，成交總額為 210 萬美金。 色彩斑斕的花朵主題已成為村上隆作品的一大特色，此系列的作品更深受全球藝術收藏家歡迎。 作为Kaikai Kiki工作室的创办人，虽然村上隆本人已经升上了神坛级数，不过他却用心出力在家乡继续培育年轻艺术家。 在2002年开始举办GEISAI艺术祭，旨在发掘艺术界中的新人，为新世代艺术家开了一道方便之门。
村上隆是上世纪60年代以后出生的日本艺术家中最有影响力的一位，除了创作，他还策划展览，进行艺术品交易买卖。 村上隆桌布2025 村上隆的“幼稚力宣言”，有着浓厚的日本漫画风格，扁平化的人物、植物、花朵在以日本为中心的潮流文化语境里，尤其容易得到年轻人的追捧。 这个在战后出生，在经济起飞、物资充裕的东京市区长大的艺术家，深受日本动画和漫画的影响。 作品形象平面，从表面看来既像玩偶，又像模型玩具，融可爱、性幻想与极端暴力于一体，带有浓浓的卡通漫画色彩，实际却在影射日本文化内涵。 村上隆桌布2025 作为艺术品，它们又都很难和商业划清界线，既现代又能追溯传统根源，并且人人都能亲近欣赏。
村上隆桌布: 村上隆の代表作品24選！フラワーなどの有名な作品を解説
值得一提的是，作为此次展览最大的亮点，以标志性的花朵和头骨图案闻名遐迩的‘This Merciless World’ 亚克力绘画亦将面向观众开放了。 村上隆桌布2025 2007 年，村上隆 在 MoCA（洛杉磯當代藝術館）舉行《©Murakami》展覽，在開展當日設立了 pop up 商店，售賣價值 960 美金的路易威登手袋。 藝術評論員 Dave Hickey 批評此舉將「博物館變成高檔 MACY 百貨」。 自从2003年有一幅作品被以六千八百万日元交易以来，他的作品就被形容是“日本人单件艺术作品的史上最高价”。 将国外大受欢迎的“超扁平展”带回日本，实现反向输入。 果不出他所料，“在国外受欢迎”的作品，回到日本后大获成功。
村上隆桌布: 村上隆早年经历
而村上隆为LV设计的三个人物熊猫；Aya的小护身天使、戴彩虹花帽的小精灵花帽仔；洋葱头，则是她梦幻之旅的伴侣。 年轻人已经不再仅仅满足也已经不再屑于那些印着唐老鸭或者HelloKitty卡通形象的衣服，他们更欣赏有点神经质的村上隆式色彩和图案大量体现在他们的衣服上。 在接受了长达十一年的日本传统美术教育之后，他却把那些东西完全抛开，开始了自己个性鲜明的当代艺术创作。 这幅蓝花与骷髅头就是村上隆的工厂工业生产能力的体现，由东京工作室60个人，纽约工作室20人共同协作，他们通过程序化绘图，然后一遍又一遍的手工印刷，最终呈现出惊人的作品。 他从安迪沃霍尔的“工厂”中受到启发，在1996年也成立了自己的工厂，取名“Hiropon工厂”。
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大家想象中的艺术家，应该是像梵高一样，每笔每画都是自己亲手画上，是脱离人间烟火，是关上房门闭关创作。 或者像米开朗琪罗一样，独自一人花费好几年时间来完成的一幅《创世纪》。 沃霍尔开启了波普艺术的商业模式，村上隆则把它移栽到日本的文化土壤，尝试将所处环境的元素，用英美主导的艺术方式表达。 村上隆的《云龙图》是一个系列，一共两幅壁画，除了红色巨龙，还有一条蓝色巨龙。 二龙合璧，曾一起在2011年村上隆的罗马个展上展出。 2016年的《五百罗汉图》以及上海匡时2018春季拍卖会《云龙图-红色突变》，都是村上隆至今最具张力的作品。
村上隆桌布: 村上隆をもっと知る
史料记载，陈容是古代最会画龙的人，而他淡然有致的风格影响了中国当代画家任重。 人到中年依然十分拼命，每天只小睡三次，2小时、2小时、3小时，其他时间全部用来工作。 他说：“我的生活重心就是工作，事实上我无法想象有一个家庭。
村上隆桌布: 村上隆人物评价
村上隆也早已得到了他当初创作Mr.DOB时两个为什么的答案。 超扁平可以指传统日本画画法以及当代动画赛璐璐画法。 两种画法的共同之处包括明暗、透视、立体感的不写实以及二维化。 正是因为无法适应这样的日本艺术环境，村上隆在去纽约留学的时候才有了深刻的顿悟。 在艺术上没有自己的权威或力量的日本，“在国外受欢迎”这个宣传词是非常强有力的武器。 这样惊世骇俗的言论村上隆毫不避讳，他也从艺术当中赚得盆盘钵满，不过也饱受诟病。
村上隆桌布: 村上隆:
每次举办展览，二十出头的叛逆小孩和七老八十的老头老太都是他的观众，没有人站在他的作品前作出百思不得其解的表情，反倒个个看得皆大欢喜。 作为当今全球最具影响力的艺术家之一，村上隆在日本当代艺术界的地位无疑是首屈一指的。 村上隆桌布2025 他将色调明亮的植物、花朵、日本卡通形象融入到了他独创的「超扁平」理论，不仅模糊了精英文化和大众潮流的界限，更打破了古典与现代、东方和西方之间的界限。 早在2003年，他的一幅作品就以6800万日元成交。 下面这幅3mx4.5m的《727》更是在2006年拍出超过一亿日元的价格，让他成为日本单件作品拍卖价最高的当代艺术家。
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他的作品，是有一群工作者在背后，用工业化的方式帮他生产，这个“工厂”的模型是参考日本传统版画工作室和安迪沃霍尔的工厂而来。 在精通欧美艺术史后，发现东方文化在其中近乎空白，而又洞察到欧美艺术界有了解日本文化的渴望。 于是他延续美国的波普艺术，融入对日本现状的思考，用“超扁平展”输出日本的御宅文化而在美国大获好评。 虽然村上隆本人已是神坛级人物，但除了自己的艺术推广，作为Kaikai Kiki工作室的创办人，不遗余力在家乡继续培育年轻艺术家。
村上隆桌布: 村上隆花花與波普大師的聯繫
是一种结合了日本当代流行卡通艺术与传统日本绘画风格特点的产物。 村上隆桌布2025 村上隆将米老鼠的变体形象植入自己的作品（Mr. DOB）将它视为自己的化身并成为独特的视觉符号。 DOB（米老鼠融合音速小子的角色）等村上隆创造的经典标志，充满“幼稚力”，非常可爱、超扁平的视觉形象，被视为潮流时尚的符号，其实是1996年提出（2001年修正）“超扁平”艺术风格语言的呈现。
村上隆桌布: 村上隆——当下最知名却也最富争议的日本艺术家。
”虽然在传统的日本文化中，这样的作品备受非议，但他却赢得了日本Otaku一族（“茧居族”）的喜爱与支持。 Otaku一词，是日本众多欠缺正常社交生活经验的青少年的代名词。 村上隆桌布2025 他们与异性之间的交往很生涩，以至于只能将情感宣泄于漫画与动画作品中的虚拟人物身上。
村上隆在精英文化与大众文化、动漫与时装、西方与东方之间，找寻到了沟通的桥梁。 2003年，村上隆发表了他的“幼稚力宣言”，充满童稚感的日本潮流文化名正言顺进入西方时尚的中心。 早在2000年春夏，村上隆标志性的“眼睛”便已经在三宅一生的男装上眨眼，2003年，他的“熊猫”“樱花”更是在LouisVuitton的皮包上登堂入室。
实际上，在村上隆的该系列作品中，身材夸张而畸形的少女身上蕴含的是日本亚文化的深厚历史。 村上隆精准地意识到，如果将对这一现状的思考做成作品，将带来巨大的冲击。 如果说波普艺术的颠覆和成功，是将西方社会普罗大众的流行元素，推上高雅艺术的神圣殿堂，从而颠覆了艺术的定义。
村上隆桌布: 村上隆の代表作品24選
今年，九月份村上隆在新加坡开了里程碑式的个展，名为 “From Superflat to Bubblewrap从超扁平到气泡膜”。 特別是這副笑臉花和骷髏的合體作品，有笑中帶淚的花朵，有肉身灰飛烟滅的骷髏，村上想告訴人們，那段歷史是殘酷的，但再痛苦再悲傷也不要忘記笑容。