整個歐洲小國林立，政治氛圍動盪不安，加上常常宗教凌駕於科學之上，希臘羅馬那種進步、和諧的社會，也不復存在。 透過日本講師的分享與實際測試，楊青錡與品牌們也發現，在定價中，細節中的魔鬼是運費。 日本講師一再強調，日本消費者可以接受較高的商品價格，卻連台幣19元的運費也會心疼。 「我們進日本最大的挑戰，就是根本不知道問題在哪裡，」王雋夫表示，團隊當時用Google翻譯來撰寫日文產品規格，在定價上，也是直接把在台灣的售價，用當下的匯率直接換算成日幣售價來販售。
例如：因日本捐贈疫苗而共同舉辦日本感謝祭，或是各家品牌在東奧時，在社群網站互動和串聯。 這樣的聯合行銷，能夠讓日本消費者在某個特定時間，出現許多台灣設計產品的資訊，培養熱度，在日本社群圈擴散。 樂意共同創辦人王雋夫表示，經過了課程與工作坊，他們終於理解多開了一個市場，工時與宣傳等成本都在增加，也要考量國際運費與匯率變動的風險，品牌過去没有把這些隱形成本計算在價格裡。 因此，楊青錡為品牌引進更多的生態系支援者，找來日本在地講師，分享日本網購趨勢與日本消費者的喜好；也聘請行銷講師，傳授品牌如何做社群行銷和廣告投放，前後共開了十多堂課程。
- 另一位早期的北方文藝復興時期的藝術家創造了一個持久的動盪，就是神秘的希羅尼姆斯博斯。
- 偉大的建築：楓丹白露宮﹝Chateau de Fontainebleau﹞ 楓丹白露宮位於巴黎東南的楓丹白露小鎮，它是法王的一處行宮。
- 結果，在文藝復興開始的時候，文學朝著古典復興的方向繁榮發展。
- 威登（Rogier van der Weyden）。
- 由於許多家庭看到了大量的財富，富人需要新的方式來度過他們的時間。
- 北方的繪畫具有隱密含蓄的個人特質，他的美學基礎來自必須拿在靠近胸前不遠處，方能慢慢地欣賞作品的綿密與精細的、珍貴小巧的日課經。
- 談到文藝復興，自然想到意大利或佛羅倫斯，波提切利、達文西、米開朗基羅與拉斐爾。
事情的起因是，亨利娶了西班牙阿拉貢王國的凱薩琳，但是沒有生下男性繼承人，亨利決定與王后離婚，贏取新的妻子，安娜博琳，希望能為他生下男孩。 羅馬天主教強烈禁止這樁離婚，但是，亨利採取與天主教會決裂的方式接觸婚姻。 結果，他將英格蘭脫離了羅馬天主教會，成立了英格蘭教會，在至尊法案中他任命英格蘭國王同時兼任英格蘭教會首領。
北方文藝復興: 社會秩序和文化發展變化
米開朗基羅是文藝復興時期最顯著的和最偉大的藝術家之一，他是由佛羅倫斯的美第奇家族提供財政支持的。 米開朗基洛不朽的大衛的雕像刻畫了以色列國王大衛在年輕時期準備用石頭和投石器殺死非力士巨人戰士歌利亞的時刻。 這座雕像完美確立了從樸素的中世紀瘦弱和自省的聖人形象的回歸到人性化的對人體美的讚美。 托馬斯摩爾爵士，是英格蘭的律師，作家和政治家。 北方文藝復興2025 他是一個虔誠的天主教徒，撰寫了烏托邦，一本描述基督教人文主義思想產生理想的虛構社會的小說。 在他的烏托邦里，沒有犯罪，沒有貧窮，也沒有戰爭。
而這場文藝復興的改變就是強調人性的崇高，反對神學權威以及封建制度的權威。 由於許多家庭看到了大量的財富，富人需要新的方式來度過他們的時間。 創造了一項受歡迎的活動是狩獵，精英和上流社會的人將生活中必不可少的一部分轉變為體育運動。 文藝復興時期的大部分時尚都受到都鐸王朝的影響，亨利八世是時尚偶像。
北方文藝復興: 北方國王
最後，他解釋說，人們應該在生活中具有美德，或者說是具有成為人的品質，塑造他們的命運，使用他們的人生機會，並在生命中積極工作進取。 當歐洲從公元1351年全面抑制社會活動的黑死病中復活過來，人們對於教會權力和重要性的信仰開始衰落了。 大規模的死亡(從公元1347年到1351年大約有2500萬到3000萬人死亡)，預示了社會總體上對藝術，教育和社會生活復興的需求。
工人數量的大量減少導致工人要求更高的工資，所以歐洲不同國家，特別是德國，法國和義大利，上演了起義暴動。 其中，代表性作品有：但丁的《神曲》、薄伽丘的《十日談》、馬基維利的《君主論》、拉伯雷的《巨人傳》、康帕內拉的《太陽城》等。 北方文藝復興 也由於版畫的傳遞，意大利藝術家們能大量的吸取北方藝術的優點，來豐富意大利繪畫的内涵。
北方文藝復興: 藝術與文化
一般常聽見的文藝復興（Renaissance）指的是義大利佛羅倫斯在黑死病後，人文主義興起帶起的一波社會改革，其中以藝術最常被討論。 文藝復興藝術的特色可以簡單歸類為兩大重點：作品的立體感與以人為本的命題（motif）。 因此，文藝復興之後的作品中的人像相較於中世紀更為寫實，也會出現基督宗教之外的主題，人與人的情感在各種命題下都表露無遺。 義大利人文主義的影響，從15世紀末期才開始向阿爾卑斯山以北傳播。 達芬奇那時去的法國，北方的藝人學者開始頻繁造訪義大利。
北方文藝復興: 文藝復興時期的地區
在繪畫表現上，北方風格基本上較嚴肅、沈穩，對於畫面的細部總能不厭其煩地耐心處理。 風格上承襲了哥德式繪畫的精神，宗教性的主題占絕大多數，「道德教化」仍是繪畫的主要使命。 北方地區在自然條件上不同於南方的義大利，氣候較冷、冬天漫長且酷寒，一年四季難得見得到陽光，大半年的時間，人們得待在室內。 加上地質貧瘠，物資較不豐富，為了生存必須與大自然對抗，因此北方民族形成了樸素、踏實而有耐心的性格，與南方義大利拉丁民族的樂天與活潑熱情截然不同。 偉大的建築：羅浮宮﹝The Louvre﹞ 羅浮宮坐落於塞納河右岸，建於 1190 年，是當時法王腓力奧古斯都為了抵抗維京人的虜掠而興建的城堡。 到了十四世紀，查理五世將其改建為皇宮，到了十六世紀法蘭斯瓦一世，又指派雷斯科〔Pierre Lescot〕將它改建為一座首屈一指的王宮。
北方文藝復興: 藝術家的待遇
十六世紀時的荷蘭地區，不願再承受西班牙統治者的恣意肆虐，興起了類似獨立運動的八十年戰爭。 也因為著眼於對現世生活細節點滴的描繪，後來逐漸的派生出專門描繪靜物與花卉的畫種；如老布魯格爾的次子楊． 北方文藝復興 布魯格爾（Jan Bruegel，1568~ 1625年），就是以風景、花卉見長。 在13世紀，環地中海的商貿發展極為迅速，意大利的地理位置又給了它極大的方便。
以這種風格工作的藝術家經常使用現場模型來確保其作品的逼真外觀。 另一方面，矯揉造作或後期文藝復興時期的風格拋棄了現場模型，旨在表達更具表現力的人物，導致情感和戲劇性增強，有時還會人為地拉長和比例失調的身體。 這次講德語的州的木雕除了具有更傳統的國際哥特式元素外，還展示了義大利風格。
北方文藝復興: 【姜軍府美術館】《歐洲北方文藝復興》1992年 紐約 大都會博物館美術全集 ( 臺灣麥克發行 繪畫 雕塑
的確有「北方文藝復興」（Northern Renaissance）這個專有辭彙或稱呼的，指的是發生在尼德蘭地區的文藝復興運動，也就是如今的荷蘭、比利時、盧森堡全境，已經德國和法國的一部分。 當然一般來講的「文藝復興」，無論是中文還是英文都泛指義大利文藝復興，也就是亞平寧半島以及現代義大利共和國偏北部的地區。 在這個區域里，又以佛羅倫薩和羅馬為早期中心，並向南北兩個方向輻射，包括南部的那不勒斯，北部的米蘭、威尼斯、烏比諾等。
北方文藝復興: 文藝復興
一生經過文藝復興、宗教改革，見證歐洲從封建走向現代，推動多種藝術與商業創新，他的一生，就是這個革命性大時代的縮影。 北方文藝復興2025 杜勒的父親金匠來自匈牙利，遷居到神聖羅馬帝國的紐倫堡（即今天的德國地區）生下了他。 杜勒年少時即表現過人的繪畫天賦，因此沒有子承父業，轉了去學習繪畫，最後成為了當時歐洲其中一位最有名氣的版畫家與油畫家。 他晚年的風格越來越自由，無論在構圖、光線處理、人物的動態表現等， 都為當時的繪畫預示巴洛克﹝Baroque﹞風格的即將來臨。
北方文藝復興: 文藝復興是什麼?三大階段開啟歐洲文藝思想文化運動
許多人都耳熟能詳的羅密歐與茱麗葉、哈姆雷特等，都是他的戲劇之一。 西元1453年，鄂圖曼土耳其人在歷經數月的攻城，攻下了君士坦丁堡，亦即拜占庭帝國的首都，存活了千年的東羅馬帝國就此滅亡。 相較於西歐的封建社會，東邊的拜占庭相對而言富裕許多，社會、學術等也較為開放。
因此，使他後來的畫作能夠將固體和空間之間的區別加以模糊，空氣成為兩者之間的中介；表現輪廓的線條也就在他的畫中逐漸消失了，取而代之的是光和陰影的交替。 Francis in Ecstacy﹞表現出這個過程中的早期變化。 而這個過程的成熟表現，則是由 1487 年的《小樹與聖母像》﹝Madonna degli Alberetti﹞這幅畫中可以看出。 但是，雖然義大利文藝復興時期是基於對古典希臘和羅馬文化的重新發現，但佛蘭芒畫派卻從該地區的哥特時代汲取了影響。 這些藝術家還比義大利文藝復興時期的同行更早地嘗試過油畫。
北方文藝復興: 歷史意義
這棟建築原來是為詹姆斯一世﹝James I﹞的皇后，來自於丹麥的安娜﹝Anne﹞所設計的住宅。 它的設計概念深受帕拉底歐的影響，原為 H 型平面，後來才擴建兩側成為現在所看見的整體外貌。 它的外貌區分為三部份，中央部份較為突出，地面層的處理較為粗糙，而上層則相對地平滑，屋頂女兒牆則飾以欄杆。 住宅外部有一座雙弧梯通往主要入口，而室內則使用螺旋梯。 古戎是法國文藝復興雕塑的代表人物，在巴黎期間，曾與著名建築師雷斯科﹝Pierre Lescot﹞合作建造盧浮宮，並為盧浮宮作裝飾工作。
華洛瓦（Valois）家族勃艮第公國的一部分。 十五世紀的北方文藝復興美術，主要指的是誕生於勃艮第公國統治底下尼德蘭的繪畫藝術「尼德蘭繪畫」。 之所以使用「文藝復興」這個名稱，則是因為這場運動終究還是基於以《聖經》為中心的世界觀，繼承了中世紀哥德式以神為本的精神世界。 文藝復興從意大利開始，據說早在14世紀末開始，並且有爭議在1660年結束，當時查爾斯二世在提升到王位時恢復了英國君主制。 這些日期可以（並且正在）進行辯論，特別是考慮到文藝復興在歐洲不同地區的緩慢傳播，但米開朗基羅和達芬奇時代的運動正在順利進行，並對西方世界產生了巨大的影響。 布克哈特認為：「文藝復興時代藝術家的新世界觀和人文關懷催發了視覺藝術中的『寫實主義』 動機，這是義大利文藝復興的重要標誌之一。」但赫伊津哈則認為凡 ?
這並不奇怪，北方文藝復興時期最明顯的在這些國家。 基本上，這是一個融貫了精美手繪本的插圖、鮮豔的彩色玻璃，和不同民族雅緻品味等因素的綜合表現，呈現出優雅、流暢、精細與寫實的風貌。 數學：代數學在文藝復興時期取得了重要發展，三、四次方程的解法被發現。 義大利人卡爾達諾在他的著作《大術》中發表了三次方程的求根公式，但這一公式的發現實應歸功於另一學者塔爾塔利亞。
皇帝的兒子，卡斯蒂亞的腓力一世，迎娶了西班牙君主斐迪南和伊沙貝勒的女兒卡斯蒂亞的胡安娜。 婚姻誕生了一個兒子，查理五世成為了西班牙，奧地利和勃艮底的繼承人。 隨著西班牙從阿拉伯人手中光復，西班牙驅逐了猶太人和穆斯林。 北方文藝復興2025 卡斯蒂亞女王伊沙貝勒一世和阿拉貢國王斐迪南二世的聯姻，產生了天主教君主聯盟，使得西班牙統一為一個天主教國家。 他們恢復了在教宗控制下的西班牙宗教裁判所，去除猶太人的影響。 他的兒子，著名的亨利八世，將皇權增強的進程進行下去，結果當他需要一個男性繼承人的時候，他獨斷專行，成立了英格蘭聖公會，脫離羅馬天主教會。
這場藝術運動同樣在十五世紀開花結果，因此在美術史上稱之為「北方文藝復興」。 儘管在杜勒的作品中，其中象徵性的元素是想要企圖顛覆宗教信仰或是傳統的肖像畫，但是他在藝術上的研究以及突破，包含他的著作《量度四書》、《人體比例四書》影響後人深遠。 北方文藝復興時期最受歡迎的媒介之一就是版畫，因為藝術家在他們地區之外的成功變得至關重要，允許他們的運動激增，並為他們賺錢。 世界上最著名的藝術作品之一是西斯廷教堂天花板上的壁畫，它已成為文藝復興時期的代名詞。 我們都知道米開朗基羅是這幅畫背後的天才，但這是他違背自己意願的作品。
並且，北方文藝復興人文主義者在基督教理念下要求社會改革。 他是尼德蘭畫家中專畫風景和農人生活的天才，他大半時間都住在安特衛普和布魯塞爾。 他的人文主義與眾不同，事實上，他的藝術更接近北方古老的泛神論傳統。 他對人類行為的興趣，使他探究出荷蘭民間諺語和任何文藝復興的寓言一樣也是智慧的泉源。 他不從事傳統宗教題材的創作，卻喜歡用速寫或繪畫來刻劃一些農人工作、嬉戲，或忙著做一些如煉金術之類蠢事的情景。 北方文藝復興2025 他的風格顯示出他對當時最新風格有深刻的了解，並能加以巧妙運用。
就命題而言，佛蘭德斯畫派相較於文藝復興作品最大的不同就是風俗畫。 義大利藝術家總為貴族與教廷服務，佛蘭德斯地區的繁榮景氣則造了鈾商人組成的經濟階級。 北方文藝復興（Northern Renaissance）則稍晚於義大利的文藝復興。 而相較於義大利的地理位置，被稱作北方文藝復興。 他們提高了中央權力，鞏固了權威，國王開始控制費用，稅務，軍隊，宗教的許多方面，以及立法和司法。
北方文藝復興: 歐洲歷史/歐洲文藝復興
時代上從14世紀晚期至16世紀末，較出色的畫家則來自德意志地區與尼德蘭地區。 波希於1516年去世，逝後許多畫作被西班牙國王腓力二世收藏，但效仿波希畫風的熱潮，卻絲毫沒有因藝術家的逝世而減退。 而除了對同一時代藝術家造成深刻影響，波希的作品亦是啟發20世紀超現實主義風格的主要靈感源頭，堪稱北方文藝復興畫家中經典中的經典。 術語“文藝復興»（«Rinascita廣場»）屬於本領域歷史學家 Dzhordzho Vazari。 後來，這個詞被帶到了法國和轉化文藝復興時期（文藝復興） – 因此也被稱為週期。
尼德蘭的藝術與文化也因為宮廷遷到法蘭德斯而有了更進一步的發展。 於是以法蘭德斯為中心的早期尼德蘭繪畫，就在美術史上刻劃出一道閃亮的軌跡。 在杜勒1500年時創作的自畫像中，許多人都注意到他的手勢捏著外套，看起來有點不太自然。 藝術家用右手的指尖夾住外套上的皮毛，這樣做的結果是，拇指和手指的排列形成了不尋常的形狀，食指的比例看起來也被拉長了。
北方文藝復興: OneOffs NFT 國際藝術博覽會 邀請您一起成為文藝復興的一級玩家
這一詞源自於義大利文「Rinascimento」而這樣的詞義結構於ri-（意為「重新」）和nascere（意為「出生」）構成，總結意思是再生、復興等之義。 米開朗基羅巨大的17英尺高的大衛雕像描繪了大衛在與歌利亞的聖經戰鬥之前，代表了維護佛羅倫薩共和國所代表的公民自由。 勃艮第直到1477年，從現在的法蘭西中部向北（弧形）到海洋包括一個領土，包括法蘭德斯（在現代比利時）和當前荷蘭的部分地區。 色彩也是被大量運用的主題：盎然生機的綠色代表著希望、藍色則因為當時製作的染料成本高昂被視為高貴的顏色、無瑕的白色被視為純潔的顏色。
雖然如此，油畫需要的技術比版畫要來得高，來得複雜，能夠呈現的效果比版畫好很多，藝術定位比版畫高。 故終其一生，杜勒都致力向權貴，與其他畫家，尤其是意大利的畫家，證明他也是一個頂尖的油畫家。 杜勒這批宗教畫作感染力極強，讓信眾直接就感受到《聖經》文字所述的壯美場景，亦因為這種熱情與技術，使杜勒於當時歐洲在紅極一時。 杜勒有高超的技巧，亦有澎湃的熱情與敢於創新的想像力。 北方文藝復興2025 在基督宗教愈發懂得利用圖像來佈道的時代，杜勒製作了大量版畫表現《聖經》中的內容，例如源自《啟示錄》的《四位騎士》（The Four Horsemen）。 文藝復興的一大主題是宗教畫，雖然人像已經較以往畫得更自然，比以前的宗教畫較接近真實人體，但杜勒依然對這些傑作有所不滿，尤其這些畫中人物背後的自然景物，畫得不夠活力。
北方文藝復興: 文藝復興——巨人時代第二節 文藝復興的政治與地緣狀況
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